화이트보드 애니메이션 영상 만드는 법

실제 제작 순서에 따라 결정해야 할 8가지 항목을 설명합니다.

업데이트: 2026-09-10

1단계: 영상이 답할 질문 하나 정하기

영상 하나에는 질문 하나만 담으세요. ‘광합성’이 아니라 ‘잎에 빛이 필요한 이유는 무엇인가’처럼 정해야 합니다. ‘그리고’라는 말 없이 질문을 한 문장으로 표현할 수 있는지 확인하세요. ‘그리고’가 필요하다면 영상이 두 개 필요한 것입니다. 이 결정은 이후 모든 과정에 영향을 줍니다. 대본의 방향이 흔들리면 장면도 흔들리고, 무엇을 설명하는지 알 수 없는 시청자는 20초쯤에 영상을 떠납니다.

2단계: 대본을 작성하거나 붙여넣기

두 가지 방법이 있습니다. 직접 작성한 대본을 붙여넣으면 입력한 모든 문장을 그대로 사용합니다. 또는 주제를 입력하면 선택한 영상 길이에 맞춰 내레이션 초안을 작성합니다. 표현이 중요하거나 사실을 정확히 전달해야 할 때, 또는 자신의 말투를 유지해야 할 때는 직접 쓴 대본을 붙여넣으세요. 검토할 첫 초안이 필요하면 자동 작성을 이용하세요. 완성된 대본을 ‘대신 작성’ 입력란에 넣는 실수는 피해야 합니다. 이곳에 넣으면 원문이 유지되지 않고 선택한 길이에 맞게 요약됩니다.

3단계: 대본을 완성하기 전에 영상 길이 정하기

영상 길이는 느낌이 아니라 단어 수로 정해야 합니다. 일반적인 말하기 속도는 분당 약 150단어이므로 2분 영상에는 약 300단어가 필요합니다. 먼저 길이를 정한 다음 그에 맞춰 대본을 작성하세요. 분량을 초과한 영상은 전체가 고르게 줄어들지 않고 결론 부분이 급해집니다. 핵심은 대개 결론에 있습니다.

4단계: 스타일과 화면 비율 선택하기

스타일은 다른 어떤 설정보다 영상의 분위기에 큰 영향을 줍니다. 교육에는 클래식 마커, 수업 자료에는 칠판, 복습과 데이터에는 인포그래픽, 더 굵고 강한 표현에는 Sharpie 스타일을 선택하세요. 시리즈 영상은 하나의 스타일로 통일해야 같은 묶음으로 보입니다. 화면 비율은 별도로 정합니다. YouTube와 슬라이드에는 가로형, Reels, Shorts, TikTok에는 세로형이 적합합니다. 가로 영상을 세로로 자르면 모든 그림의 양쪽이 잘리므로 렌더링 전에 화면 비율을 선택하세요.

5단계: 이미지 구성 방식 선택하기

두 가지 모드가 있습니다. 기본 설정은 문단마다 보드 하나를 사용하는 방식입니다. 내레이션의 각 구간에 별도 그림을 만들고 주제가 바뀔 때 보드도 전환합니다. 가이드 투어는 영상 전체에 하나의 그림만 사용하며, 내레이션에서 언급하는 순간 각 요소가 나타나 보드에 계속 남습니다. 레이아웃, 해부 구조, 과정, 구성원처럼 각 부분이 서로 연결된 내용에는 가이드 투어를 사용하세요. 서로 다른 아이디어를 차례로 설명할 때는 문단마다 보드 하나를 사용하는 방식이 적합합니다.

6단계: 화면 구성이 중요할 때만 연출 메모 추가하기

연출 메모는 내용이 아니라 이미지에 적용되는 구체적인 제약 조건입니다. 원하는 미적 스타일을 정하고 16진수 색상, 반복 등장인물, 소품 사용 규칙 등 구체적인 요소 3~5개를 적은 뒤 절대 포함하면 안 되는 항목 하나를 명시하세요. ‘따뜻하고 몰입도 높은 이미지’ 같은 표현은 도움이 되지 않습니다. ‘황토색과 슬레이트 블루만 사용하고, 청록색 재킷을 입은 여성 한 명을 반복 등장시키며, 말풍선 안에는 글자를 넣지 않는다’처럼 작성해야 합니다. 적절한 분량은 80~300자입니다.

7단계: 영상을 생성한 뒤 세 가지만 확인하기

영상이 완성되면 일반 시청자처럼 보지 말고 세 가지를 확인하세요. 첫째, 도입부에서 첫 문장이 질문을 바로 제시하는지, 아니면 불필요하게 서론을 늘이는지 확인합니다. 둘째, 아이디어가 바뀔 때 그림도 바뀌는지, 하나의 그림에 관련 없는 두 요점이 들어가지는 않았는지 확인합니다. 셋째, 내레이션에서 요소를 언급하는 순간 해당 요소가 나타나는지, 조금 늦게 나타나는지 확인합니다. 첫 번째에 문제가 있으면 대본의 첫 문장을 수정하고, 두 번째에 문제가 있으면 문단을 나누세요. 세 번째는 자동 처리되므로 수정이 필요한 경우가 드뭅니다.

8단계: 자막과 함께 게시하기

MP4를 내보낼 때 자막 파일도 함께 받으세요. 소셜 미디어의 설명 영상은 대부분 음소거 상태에서 재생되기 시작하므로 영상에 표시되는 자막은 단순한 접근성 기능이 아니라 시청과 스크롤을 가르는 요소입니다. YouTube에서는 영상에 자막을 직접 넣기보다 별도 자막 파일을 업로드하세요. 시청자가 자막을 끌 수 있고 텍스트가 검색 색인에도 포함됩니다.

자주 묻는 질문

디자인이나 애니메이션 기술이 필요한가요?

아니요. 위의 모든 결정은 질문, 대본, 길이, 스타일처럼 텍스트로 입력합니다. 타임라인에 요소를 직접 배치할 필요가 없습니다.

영상 하나를 만드는 데 얼마나 걸리나요?

위 항목을 결정하는 데 몇 분이 걸립니다. 1분 영상 렌더링에는 몇 분이 더 필요하며, 7분 영상은 약 10분이 걸립니다.

직접 쓴 대본을 한 글자도 바꾸지 않고 사용할 수 있나요?

네. ‘대본이 있습니다’ 항목에 붙여넣으면 내용을 다시 작성하지 않습니다. 입력한 텍스트를 그대로 내레이션에 사용하고 그에 맞춰 보드를 구성합니다.

어떤 문장이 그림으로 표현하기 어려운가요?

대상이 없는 추상적 표현은 피하세요. ‘효율이 향상됐다’는 말은 그릴 것이 없지만, ‘같은 기계가 이제 시간당 7개 대신 11개를 생산한다’에는 기계와 두 숫자가 있습니다.

같은 영상을 다른 언어로 만들 수 있나요?

네. 같은 대본을 14개 언어의 내레이션으로 제작할 수 있으며, 언어별로 그리기 타이밍도 다시 계산됩니다.

첫 영상으로 무엇을 만들면 좋나요?

평소 말로 가장 자주 설명하는 내용을 영상으로 만드세요. 이미 효과가 있다는 것을 알고 있으므로 영상이 제대로 설명하는지도 바로 판단할 수 있습니다.